Notas do Arquivo

Ainda da época das experiências de Lazar Slavick em torno das técnicas que colheu em Strindberg ⁽¹⁾, encontramos este exemplar, impresso em papel salgado, que aparentemente mistura uma impressão de um negativo tradicional, um fotograma e um quimigrama. A ordem apresentada não é totalmente arbitrária. A imagem base apresenta um conjunto de linhas que formam uma estrutura geométrica e que corresponde a uma tentativa de impressão de um negativo de papel que se encontra rasgado dos lados, o que terá produzido as manchas negras nos bordos laterais.  Há uma sobreposição de uma textura que parece ter sido feita numa fase posterior e os dois círculos são resultantes do contacto com uma substância química que poderá corresponder à base de um recipiente cilíndrico, como é costume encontrar nos laboratórios fotográficos ⁽²⁾. Este tipo de experiência está descrita nos seus cadernos com algum rigor, com notas sobre a ordem de aplicação da química e sobre as sucessivas camadas que vai acrescentando. Podemos pôr a hipótese, quase certa, de que neste caso estas sucessivas camadas possam ir apagando informação das camadas anteriores por incompatibilidade química, o que é muito comum quando se misturam diversas técnicas ⁽³⁾. O lado mais interessante destas descrições não se prende com o processo em si, mas sim com os resultados obtidos. A imagem final torna-se pretexto para uma reflexão sobre a natureza da imagem fotográfica, muitas vezes acabando por enveredar por caminhos onde a poesia acaba por tomar as rédeas da narrativa. O que nos leva a um ponto interessante que é o reconhecimento, por Slavick, do processo fotográfico enquanto potenciador de sentido, trazendo ao olhar novas formas de entender a matéria do visível, não na sua aparência mais trivial (que é o apanágio corrente da fotografia), mas a um nível mais profundo, quase fenomenológico. Há um nível simbólico no plano da representação que Strindberg também perseguia e que virá a ser recorrente em diversas fases da história da fotografia, sendo a ocorrência mais (re)conhecida a de Stieglitz e dos seus equivalentes ou ainda o seu desenvolvimento por parte de Minor White. Não queremos com isto, obviamente, pôr lado a lado produções de níveis tão distintos, apenas chamar a atenção para o facto de muitas vezes  Slavick preceder, em diversos aspetos, questões que acabaram por se tornar significativas na prática fotográfica. Interessante também, notar o facto de Slavick, ao contrário do que acontecerá mais tarde, não necessitar de uma imagem claramente identificável em termos de representação (ou seja, poder manter-se num nível puro de abstração). Este afastamento da dependência da realidade visível que condiciona a prática fotográfica tradicional, permite a Slavick trabalhar a natureza do dispositivo e do processo, aproximar-se daquilo que é o puramente fotográfico, não só em termos de matéria como de representação. Esta atenção à especificidade da disciplina é sem dúvida uma das marcas da sua precoce modernidade.

1. Ver Osso 1
2. Para além de uma contaminação química que alastrou por toda a prova e enegreceu as zonas expostas à luz de um modo que não ocorre nas normais provas em papel salgado.
3. O que poderá explicar o elevado nível de abstração da imagem original.